今天培训时有人问我:您有时会迷茫吗?我说:当然会啊,从不迷茫的是神经病。天才和庸人的区别在于:天才迷茫一天干一百天;庸人干一天迷茫一百天!


——simonmode



        我们确实不是超人,只有对希望、宽恕和爱,更多的相信,才能带来更多的效力, 才能够避免我们在颓废的深渊里越跌越深。在相信美好的同时,我们也应该相信苦难是无法消灭的,我们所做的就是用美好来抵挡和减轻痛苦,痛苦也会在彼此的信任中净化我们的心灵,“以更加纯洁的心灵相信童话,获得重生”。因为心中有相信,才能够保有喜乐,去除悲伤。 带着相信上路,相信自己,相信朋友,极度迷失时相信自己的内心!

 
——alice  gao

 


        怀才和怀孕一样,只要有了,早晚会被看出来。有人怀才不遇,是因为怀得不够大。有人没被看出来那说明你的才华还不够。不要抱怨你是多么不如意,你的领导是多么不重视你,想得到别人的尊重与认可就要拿出本事来!                       

 
——Agnes

 


        人要善于总结,及时总结与发现错误是迈向成功的一级级台阶。

                                        
——modecoco

 


        别人对你的评价是基于你外在的表现的综合判断,你所获得的地位就是这些综合判断的结果。

                                          

——modecoco

 


        成功或是不成功,其实就是好的习惯或不好的习惯的复制。除了那些靠祖上荫德人以外,所有成功人士就是善于将好的习惯复制到工作和生活的方方面面。

                                          

——simonmode

 


        人生的机会有很多,有时需要努力抓取,有时机会不请自来,但是最终能够很好利用机会的人都是有一定能力的。

                                         
 ——simonmode

 


        中国文字很有意思的。现在很多年轻人认为自己就是“人才”,而企业需要的是“团队”;大家会发现:企业需要的是在才能发挥在一定范围里边-团,听话的人-队。

                   
——simonmode

 


        一个品牌的生存发展和人的一生一样,该经历的各个阶段都会经历。但没要有明确的目标和理想的品牌最终肯定是不会成功的。


 ——simonmode

 


        在时装之都巴黎做设计工作与国内相比我总结了三点不同:环境不同(地域环境、工作环境、人文环境的不同,灵感引发的设计观念则不同); 形式不同(每一环节分工明晰,思维形式感主导使设计和成品有二次合成的优越效果);思维不同(打破了思维的界限总是出现意想不到的效果)


——modecoco

 


        选择服装没有错的,能享受到以人为基础的,不可预见的,变幻无穷的美。择了这条路之后,唯一不可选择就是辛苦.


——modecoco

 


        其实只要自己想,再朝着这个方向去努力,两者合一走下去,基本不会太偏离自己的意愿。


——modecoco

 


        选择服装你不会后悔,只要是你喜欢的,最多在累的时候说句:真像上了贼船。


——modecoco

 


        服装是个时尚产业,是一条运转的快速列车,如果不从思维方式上改变,就很难有突破。只要自己喜欢,职业和非职业的都可以成为服装设计师。


——modecoco

 


        我喜欢服装,及一切的设计领域。喜欢用心去领会设计者的心灵和内涵,这本身,就是一件无穷快乐的事情。


——modecoco

 

        服装要符合自己的国情和特点,这不光是中国的需求,也是每一个国家的需求,这些需求的根本来自于国人,来自于文化背景的影响。


——modecoco

 


        服装的载体是大众,服装的受重是来自于各方面的影响。


——modecoco

 


        我个人的观点:设计涵盖艺术,艺术来源于生活,只有两者合二为一的时候,设计作品才会成为人见人爱的东西,才经看。


——modecoco

 


        在国外的经历让我开阔眼界,让我打开思维,但前题是自己对自己的要求,和对自己缺憾的东西要非常明确,否则是得不偿失!不管在任何时候自己要做自身行为意识的主导者。


——modecoco

 


        你眼中的事物和实物可以这样,可以那样,你的感觉你来表达,没有可能或不可能的。


——modecoco

 


        朝着目标方向努力,接下来的事情就按着想象去实现。 不要管成不成功,成功是没有定义的,目标加努力等于实现。


——modecoco


        在人生的道路上,成功的秘诀在于持之以恒,锲而不舍,失败的教训在于疲疲沓沓,抓而不紧。


——modecoco

 


        你热爱它,就不要放弃它,只有做自己热爱的事的时候你才会快乐,才会激发出自己的才能。


——modecoco

 


        一个有想法、有思想、对生活充满热情的人,不管这个人最终从事的是什么事业,都挡不住他(她)的热情和灵气,也就是他(她)的感染力。


——modecoco

 


        你把思维放开了,手就跟着放开了,虽然这并不容易,但这样做你会慢慢有体会。每个人的感觉不相,当画面不能令你满意时,不要在意.在我看来主要是自己的心和笔表达是否一致,如果是,线条会很自然、画面将会和你的心灵共鸣!


——modecoco

 


        从直观上可以理解为“随意”的画,但这个“随意”往往在潜意识中变成“随便”了,放开思维在我理解是思想方式的广义,不将习惯的、常规的方式锁住思维,真正吸收影响自己的东西(取其本质的元素,而不是表象)。放手来画,手在思维的指控下要随意不容易,因为中国式传统教育的影响,使得思想放弃束缚需要自"大力"调整。


——modecoco 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 








           给自己定个目标是有必要的,这将是你的精神动力!当然,并不一定是要完成怎样的事,只是我们必须明确这个目标定为你的爱好、职业、还是事业。


——modecoco

 

           最应该强化的应该是审美能力,提高了自己的审美能力,会影响到你接下来的所有表现。紧接着是表现力,表现能力是基本功和实力积蓄的体现。而表现能力的前提是把握能力也就是控制能力,能将自己表达的、或为市场定位表达的、有张有驰的发挥出来必须有以上前提为根基。


——modecoco

 

           很多人可以画的更好,但想要提升自己,就要先提升思维。


——modecoco

 

           要凭实力做出成果, 相信我,在过程中别人都会看的到。


——modecoco

 

           John Galliano的设计是为了引导世界潮流,从他第一次走到这个位置,他的性格和天赋就不再让他停下来......类似一批这样的设计师,他(她)们是现代服装的灵魂人物,他(她)们的服装不可以穿出来自然的行走,因为那是服装的艺术品、是代表、是精华,其中提炼的流行的元素、流行的概念、颜色和市场设计产品的买点会在第一时间覆盖全。


——modecoco

 

           在巴黎的“lafayette”,集中了一些世界大牌,这里的John Galliano、Mcqueen、Ungaro等等,没有发布舞台上的夸张,面对自己的FEMME LUX同样出位,同样精彩。


——modecoco

 

           辅料配件在我认为是服装的点睛之笔,能渲染服装的气氛,但细部的运用也要在初期考虑的,做之前配好需要的辅料模拟效果,这时侯可以做最大、最理想的调整,做成样衣,再到正品就是二次合成的效果。


——modecoco

 

           从较为单纯的意义上讲,我们设计一套服装要有整体感觉,上下身要在细节和形式上呼应,这样看起来会比较舒服。但形成自身的惯性思维,对“整体”的感觉通常会主导我们的意识形态。而打破这种惯性所表诉的“整体”,会让人眼前一亮,视觉上舒服养眼,从而形成“与众不同”,设计师很需要这种思维。


——modecoco

 

          如果一个人喜欢一个行业,他(她)就不会仅仅为了生存的心态去做事, 这样通常会被意念牵引的变了形。我相信每个设计师都希望自己能画一手好画,但他(她)的目的是为了更进一步的表现自己的想法,除了观赏性,还要充分的表达设计结构,模拟服装衣着的效果。


——modecoco

 

          设计的元素源于生活的每个角落,服装设计也是如此。大师的灵感绝不是在服饰本身感发的,因此,他(她)能在把握全方位的审美意向 ,例如:品牌形象、文化传播、舞台、建筑、环境等等。


——modecoco
 

          打破思维的界限,我认为涵盖在各个领域,这些领域相辅相成,形成直接的相互的作用,设计涵盖,其中也略显突出,也就是影响我们眼球的任何物体和行为,因为设计师要在这一“行为”中不断的吸取营养,并释放,形成良性循环。


|——modecoco
 

          手绘的工夫在于时间的练习,再一个就是我常说的打破思维的界限,心放开了,手就会放开。


——modecoco

 

          设计师的价值体现有几个渠道,市场型、经济型、引领型(艺术型),要知道大师一般是最后一种, 但市场型的设计师通常都在大师的精华中提取市场元素,欧洲更不例外,但要清楚提取和模仿是两个概念。


——modecoco

 

          无论是建筑设计师、环艺设计师,还是服装设计师,他们的设计都要通过图纸的模拟形式来表现自己的思维构想,再进一步实现。服装的魅力体现在设计图构想和实物制作两次创作结合的成果。一名合格的设计师在时装画阶段表现的绝不是凭空想象,有想法和根据才能进一步实现。


——modecoco

 

         在现实的市场中,仍然可以将自己喜好的、美丽的、时尚的元素融合进去,只是根据不同定位的品牌进行调整,虽然有时会略感无奈,但坚持和妥协只是一步之差,也就是你融合它,还是它融合你。


——modecoco

 

        我不会不适应中国市场,我只想凭我小小的力量去做一些别人喜欢的东西,因为我知道中国的服装之路还有很漫长的路要走,不是一两个人可以改变的,不是设计师这个专业团体可以改变的,也不是企业投资人可以改变的。就象我之前说过的:所有行业的影响是共通的,不是任何一个可以独立改变的,影响我们的是周围的零零总总,这需要共同的力量。


——modecoco

 

        中国的大众人群的需求在近年来已慢慢体现了这个趋势,而且以很快的速度迈进!作为设计师当然要市场,迎合不表示放弃自己的思维和真实的美感,这要看设计师怎样适度的运用其精神的设计,我相信没有人不喜欢美的东西,只是素雅自然的美,张扬的美,富贵的美来表现不同风格的定位。


——modecoco

 

        “所谓投其所好,才能得高分”,做中国的市场,就要符合需求,但我有两点原则的东西是永恒的、就是设计的要好看,也要好卖。我相信好看的东西没人不喜欢,但好看的东西不一定就得夸张。美有多种,想做哪种由定位决定。


——modecoco

 

         其次是自己的做事原则,消费者不是设计师,需要我们的引导,提供美的东西供他们挑选,是引导消费。


——modecoco